The Sound of a Movement: 18 Creatives on the Black Queer Future of Dance Music
Αυτό το εξώφυλλο είναι μέρος του We Are Everywhere, τους. Τεύχος Pride του 2020. Δείτε περισσότερα από τη σειρά εδώ.
Το συνεχιζόμενο κίνημα Black Lives Matter έχει πυροδοτήσει έναν απολογισμό σε πολλές βιομηχανίες — από κινηματογράφου και τηλεόρασης και Ήμισυ προς το μόδα και ομορφιά — στις Ηνωμένες Πολιτείες και πέρα . Ωστόσο, παρά την κατασκευή αόριστες δηλώσεις σχετικά με δεσμεύοντας προς το αλλαγή , τα μεγάλα ιδρύματα της αμερικανικής μουσικής βιομηχανίας δεν έχουν κάνει ακόμη σημαντικές, δημόσιες κινήσεις για να εξιλεωθούν σχεδόν δύο αιώνες εμπορευματοποίησης και κερδοφορίας από τις μουσικές παραδόσεις που έχουν τις ρίζες τους στη μαύρη κουλτούρα.
Η μεγάλη ομπρέλα αυτού που πολλοί αναφέρουν ως ηλεκτρονική χορευτική μουσική - η οποία περιλαμβάνει υποείδη από αίθουσα χορού και Jersey club μέχρι trance και dubstep - προέρχεται από δύο αδερφικά είδη: Σικάγο σπίτι και Detroit techno . Αυτά τα δύο στυλ πρωτοστάτησαν από μαύρους DJs τις δεκαετίες του '80 και του '90, οι οποίοι έπαιζαν για δωμάτια Μαύροι και καφέ queer άνθρωποι αναζητώντας καταφύγιο και απελευθέρωση στην πίστα. Από την αρχή της, η κουλτούρα της house και της techno περιέβαλλε ριζοσπαστικά ιδανικά της απελευθέρωσης, της ουτοπίας, του αφροφουτουρισμού, της διαμαρτυρίας και του κολεκτιβισμού - όλα αυτά μπροστά στα λευκά μοντέλα εκμετάλλευσης και καταπίεσης. Αυτά είναι τα ίδια μοντέλα που τώρα επιδιώκουν να διαγράψουν τη μαύρη queer προέλευση της χορευτικής μουσικής, να περιθωριοποιήσουν τους μαύρους queer DJ και να απωθήσουν τους μαύρους queer ανθρώπους από τους χώρους της νυχτερινής ζωής, προκειμένου να εμπορευματοποιήσουν τον πολιτισμό τους για τις μάζες.
Τα τελευταία χρόνια, οι συλλογικότητες όπως Δισκοφύλακας και το φεστιβάλ και η διαδικτυακή πλατφόρμα Κάτοικος (και οι δύο συνιδρυτές από τον Frankie Decaiza Hutchinson) δημιουργώντας υπερτοπικά κόμματα Μαύρες κουέρ σκηνές νυχτερινής ζωής σε όλη την χώρα; πρωτοβουλίες του συλλόγου όπως Rave Reparations ; και το έργο των αναδυόμενων συγγραφέων-ιστορικών-DJs όπως Ash Lauryn , DeForrest Brown, Jr. , Αλόιζο Γουίλμοθ , Tajh Morris , και πολλοί άλλοι έχουν κάνει βήματα για να αποαποικιοποιήσουν τη βιομηχανία της χορευτικής μουσικής, επικεντρώνοντας εκ νέου τη μαύρη και queer κληρονομιά της ηλεκτρονικής μουσικής μέσω της δουλειάς τους.
Ο πρωτοποριακός οίκος DJ Frankie Knuckles στο Pacha, Ministry of Sound, Ibiza. 1998.Γκάι Μπέικερ
Αλλά από τότε που ο θάνατος του Τζορτζ Φλόιντ πυροδότησε μια εθνική εξέγερση για τη φυλετική δικαιοσύνη, η ώθηση για την ανάκτηση της αφήγησης γύρω από τη χορευτική μουσική έχει λάβει μια άνευ προηγουμένου επείγουσα ανάγκη. Τις τελευταίες εβδομάδες, οι μουσικές πλατφόρμες όπως Κάτοικος κυκλοφόρησε πόρους για την ιστορία της ηλεκτρονικής μουσικής· η δισκογραφική HAUS της ALTR κυκλοφόρησε μια εκπληκτική συλλογή της προβολής του μέλλοντος της μαύρης ηλεκτρονικής μουσικής. μουσικοί που εκτείνονται σε γενιές — από Κέβιν Σάντερσον προς το Μαθητής Φραγκίσκος — έκανε δημόσιες δηλώσεις σχετικά με τις φυλετικές ανισότητες στη χορευτική μουσική· και η μακροχρόνια έκδοση χορού Μόνιμος Σύμβουλος έγινε φαινομενικά ο πρώτος σημαντικός ιστότοπος μουσικής που περιγράφει συγκεκριμένες αλλαγές που θα κάνουν για να γίνουν περισσότερες φυλετικά δίκαια .
Το αν οι μεγάλες εκδόσεις χορού, τα φεστιβάλ και οι ετικέτες θα τα καταφέρουν τελικά σωστά από τους Μαύρους queer καλλιτέχνες μένει να φανεί. Αλλά το σίγουρο είναι ότι οι Μαύροι queer δημιουργικοί που δημιουργούν τους δικούς τους χώρους, πλατφόρμες και πάρτι ήδη διαμορφώνουν ένα νέο, καλύτερο, πιο φωτεινό μοντέλο για το πώς μπορεί να μοιάζει η ηλεκτρονική μουσική. [Το σύστημα] είτε πρέπει να αλλάξει είτε απλά πρέπει να καεί στο έδαφος, λέει ο DJ SHYBOI του Μπρούκλιν τους.
Να γιατί τους. έχει έρθει σε επαφή με μερικούς από τους κορυφαίους καλλιτέχνες, μελετητές και διοργανωτές που προωθούν την κουλτούρα της χορευτικής μουσικής προς τα εμπρός. Τους ζητήσαμε να αναλογιστούν τη μαύρη queer κληρονομιά της house και της techno, πώς την τιμούν μέσα από τη συνεχή δουλειά τους και τις σκέψεις τους για το μέλλον της χορευτικής μουσικής. Οι προσπάθειες και οι ιστορίες τους αντιπροσωπεύουν μόνο ένα μικρό κομμάτι της δουλειάς που γίνεται για να τιμήσουν την ιστορία της χορευτικής μουσικής σε περιθωριοποιημένες κοινότητες και ελπίζουμε ότι τα λόγια τους θα βοηθήσουν μερικούς να ανακαλύψουν μια πύλη σε έναν γενναίο νέο κόσμο — αυτόν που ήταν πάντα εκεί.
Πώς ασχοληθήκατε για πρώτη φορά με την ηλεκτρονική χορευτική μουσική; Πάντα ήξερες για τις Black και/ή queer ρίζες του house και της techno; Αν όχι, πώς το έμαθες;
Curtis Lipscomb (Εκτελεστικός Διευθυντής του LGBT Detroit και βρέθηκε στο φεστιβάλ Hotter Than July) : Το Techno είναι πραγματικά ένας χορευτικός ήχος που έχει τις ρίζες του εδώ στο Ντιτρόιτ και δεν χάθηκε ποτέ. Είμαι ένας μεσήλικας που μεγάλωσε σε αυτό και ότι η μουσική εξακολουθεί να ενθαρρύνεται και να γιορτάζεται [τοπικά].
Joan (DJ): Μεγάλωσα στο Σικάγο. Στη δεκαετία του '80, η χορευτική μουσική ήταν σχεδόν πανταχού παρόν για μένα. Στο ραδιόφωνο μπορούσες να ακούσεις μουσική house και κλασικές ντίσκο. Ειδικά η πρώιμη house μουσική είναι τόσο γαμημένη ομοφυλόφιλη. Στο η αποθήκη Υπήρχαν νύχτες ομοφυλόφιλων και στρέιτ νύχτες, αλλά όλοι οι στρέιτ άτομα - συμπεριλαμβανομένης της μαμάς μου - ήθελαν να πάνε τη βραδιά των ομοφυλόφιλων, γιατί ήταν πολύ πιο δωρεάν. Είναι λογικό γιατί σε τόσες άλλες γωνιές της ζωής, οι άνθρωποι πρέπει ακόμα να είναι πολύ κλειστοί και να ανησυχούν μήπως κακοποιηθούν.
DeForrest Brown, Jr. (DJ, θεωρητικός και συγγραφέας): Μπήκα στην techno μέσα από το βιβλίο που ενέπνευσε το όνομα, μέσω του Alvin Toffler Το Τρίτο Κύμα . Ο Juan Atkins, ο εφευρέτης της techno, διάβασε αυτό το βιβλίο σε κλασικές μελλοντικές σπουδές στο γυμνάσιο και ήταν σαν, 'Αχα, techno μουσική'. Ήμουν σαν, Ουάου, ένας Μαύρος πήρε αυτή την πολύ θεωρητική ιδέα για τις επιστήμες δεδομένων και τα οικονομικά και τη συμπύκνωσε σε ένα μουσικό στυλ. Όλος αυτός ο κόσμος άνοιξε μπροστά μου. Εν αγνοία μου, μεγάλωσα με αυτή τη μουσική όλη μου τη ζωή. Ο πατέρας μου έπαιζε τον Χουάν Άτκινς όλη την ώρα.
Ο DJ Juana παίζει σετ στο Noctuary στο Σαν Φρανσίσκο.Ευγενική προσφορά του Andy Mai/Achromage/Noctuary SF
Πώς συνδέεται το house και το techno με την ιστορία της καταπίεσης των μαύρων στην Αμερική;Russell E.L. Μπάτλερ (DJ) : Είναι μέρος μιας ιστορίας της οποίας οι αρχές ξεχνιούνται, αλλά φαίνεται να μην υπάρχει τέλος και τρέχει σε συνεχή κύκλο. Ο λευκός μας κάνει σκατά. Οι μαύροι υποφέρουν. Εξάγουν τον πόνο μας σαν να είναι χρυσός και μετά τον πουλάνε πίσω σε όλους τους άλλους. Τι κάνετε με αυτή τη γνώση όταν την αποκτήσετε; Συνηθίζεις την προδοσία. Μέρος αυτού που πραγματικά επηρεάζει την άποψή μου για τη χορευτική μουσική είναι ότι η ιδέα του είδους είναι μια μορφή αποικιοκρατίας και μια προσπάθεια ελαχιστοποίησης, για χάρη της κατανάλωσης, των πραγματικών και ζωτικών πολιτισμικών εξελίξεων που προέρχονται από καταπιεσμένους ανθρώπους ως μέσο επιβίωσης.
DeForrest Brown, Jr. : Δεν γίνεται λόγος για την techno, ή για τη μαύρη μουσική στο σύνολό της, χωρίς να μιλάμε για το υπερατλαντικό δουλεμπόριο και την κυριολεκτική μηχανική μετάβαση που πέρασαν οι Δυτικοαφρικανοί για να γίνουν συγκεκριμένα Μαύροι στο μαύρο της Νότιας Αμερικής. Όταν σκέφτεστε την ορμή που χρειάζεται για ένα μαύρο σώμα για να μαζέψει και να οργανώσει το βαμβάκι σε μια γραμμή, μια φυτεία είναι εταιρεία. είναι εργοστάσιο. Ό,τι γνωρίζουμε για τις αποθήκες του Amazon ξεκίνησαν τώρα σε αυτές τις φάρμες φυτειών.
Αυτή η λογική και το ήθος φτιάχνονται κυριολεκτικά σε techno, jazz και blues. Όταν ακούτε techno — όπως Χουάν Άτκινς ή Υπόγεια Αντίσταση — είναι σαν να ακούς Coltrane. Γύρω στην 37η [επανάληψη] του τέσσερις στο πάτωμα beats, ξαφνικά ζαλίζεσαι. Μεγάλωσα Southern Baptist, οπότε θα μπορούσες να πεις ότι είναι σαν να χτυπιέμαι από το Άγιο Πνεύμα. Είναι ένα συναίσθημα. Είναι ένα δώρο από την πολύ μακρά ταλαιπωρία των Μαύρων που προσπαθώ συχνά να μοιραστώ με άλλους.
Madison Moore (DJ, καθηγητής και συγγραφέας): Το ερώτημα που οδηγεί πάντα τη δουλειά μου είναι πώς η τέχνη και η ομορφιά δημιουργούνται υπό πίεση ή σε κατάσταση έκτακτης ανάγκης. Μέσω της παράστασης και της δημιουργίας κόσμου σε [χορευτική μουσική και queer νυχτερινή ζωή], αποκτάς πραγματικά μια αίσθηση της κατάστασης έκτακτης ανάγκης στην οποία ζουν οι περιθωριοποιημένοι άνθρωποι — πριν από αυτήν την πανδημία και την ταυτόχρονη πανδημία κατά του μαύρου που ζούμε εδώ και 400 χρόνια.
Ποιοι είναι μερικοί πρωτοπόροι που αναζητάτε;Akua (DJ) : Άαρον-Καρλ . Το να είσαι ομοφυλόφιλος, μαύρος άνδρας, το να μιλάς για την εμπειρία σου με τρόπο που κανείς άλλος δεν το έχει ξανακάνει στο είδος σου, είναι εκπληκτικό, γενναίο και όμορφο να έχεις πλήρη ιδιοκτησία του εαυτού σου με αυτόν τον τρόπο.
Joan (DJ) : Ξεκίνησα να βγαίνω έξω όταν ήμουν 17 ή 18 ετών και άκουσα μουσική Φράνκι Νάκκλς , Αρχή Τζέιμι , Lil Louis και ο Πρίγκιπας. Απλώς άκουσα όλα αυτά τα καταπληκτικά πράγματα που ήξερα, αλλά δεν είχα την ευκαιρία να χορέψω.
Kaleena Zanders (τραγουδίστρια των EDM) : Εχεις CeCe Peniston και Ρόμπιν Σ. Αλλά κάνοντας τα φεστιβάλ όπως το Coachella και το EDC με όλους τους λευκούς φίλους μου DJs, κοίταξα γύρω μου και παρατήρησα: «Περίμενε λίγο. Είμαι η μόνη μαύρη γκόμενα εδώ που τραγουδά ». Ακόμη και τα λευκά κορυφαία κορίτσια φαίνεται να έχουν μεγαλύτερη αναγνώριση, περισσότερους ακόλουθους και ευκολότερη πρόσβαση επειδή είναι χαριτωμένα και λευκά. Αλλά κατάφερα να κάνω μια πλήρη καριέρα με τη χορευτική μουσική, οπότε αισθάνομαι πραγματικά ευλογημένος γι' αυτό.
Πώς τιμάτε (ή όχι) τη Black και queer κληρονομιά της techno και του house μέσα από τη δουλειά σας;Ιωάννα: Προσπαθώ πάντα να παρουσιάζω τη μουσική ως μεγαλύτερη από το άθροισμα των μερών της. Όταν ακούω ιστορίες για τους σπουδαίους [DJs] όπως Ντέιβιντ Μανκούσο και ο τρόπος που θα έβαζε δίσκους, δεν ανακάτευε ποτέ. Πάντα χρησιμοποιούσε μια ιστορία, όχι μόνο για να εκφραστεί, αλλά ως αυτόν τον τρόπο να υπονομεύει συνειδητά το status quo και να μιλά στους ανθρώπους στην πίστα.
Akua : Προσπαθώ να ασχολούμαι με τους μεγαλύτερους με όποιον τρόπο μπορώ. Θα στείλω μήνυμα σε καλλιτέχνες της παλιάς σχολής που μου αρέσουν πολύ και θα τους ενημερώσω ότι εκτιμώ τη συνεισφορά τους και θα τους κάνω ερωτήσεις σχετικά με την εμπειρία τους ως Μαύροι στη χορευτική μουσική. Ξοδεύω πολύ χρόνο στα Discogs, γιατί μπορώ να ακούσω την πλήρη δισκογραφία κάποιου, να ακούσω την εξέλιξη της διάθεσης και του πνεύματός του. Αποκτά ουσιαστικά την πνευματική τους βιογραφία.
DeForrest Brown, Jr.: Προσπαθώ να κάνω [πράγματα] εντελώς αυτοσχέδια. [Το νέο μου άλμπουμ] Μαύρο εθνικιστικό ηχητικό όπλο καταγράφηκε σε δύο ημέρες. Προσπαθώ να είμαι πολύ γρήγορος για αυτό γιατί έτσι θα το έκαναν στο Ντιτρόιτ. Υπάρχουν ιστορίες της Underground Resistance, που πατά ένα βινύλιο μέσα σε μια νύχτα. Στη συνέχεια, κατά τη διάρκεια του DJ, η πραγματική βελόνα θα ζεσταινόταν και θα έκαιγε επειδή το βινύλιο είναι τόσο ζεστό από τις πρέσες. Αυτή η ταχύτητα, αυτή η δύναμη, αυτή η ενέργεια, προσπαθώ να αποτίσω φόρο τιμής. Μιλώντας με τους προγόνους και αγγίζοντας την επιγενετική ιστορία που είναι φορτωμένη στο πολύ συμφραζόμενο σώμα μου.
Ο DJ Russell E.L. ΜπάτλερΕυγενική προσφορά του Russell E.L. Μπάτλερ
Μάντισον Μουρ : Μου αρέσει να [κολάζ], να φέρνω αυτούς τους διαφορετικούς ήχους, καλλιτέχνες και να τους υφαίνω μαζί. Είδα αυτή την υπέροχη συνέντευξη του Dominique Jackson από Στάση , όπου λέει ότι είναι μια μαύρη τρανς γυναίκα από την Καραϊβική, και το έφερα σε ένα σετ. Η Μαξίν Γουότερς και η ομιλία της σχετικά με την ανάγκη παραπομπής του Τραμπ, το έβαλα σε ένα σετ. Φροντίζω επίσης να βρίσκω Black παραγωγούς, παγκοσμίως, που κάνουν techno και house [όπως DJ Bone και Ρόμπερτ Χουντ ], και την αγορά του. Η εύρεση της μουσικής και η τοποθέτηση της αφηγείται μια πιο γνήσια ιστορία της ιστορίας της, ή ακόμα και της σύγχρονης της.
Russell E.L. Μπάτλερ : Σίγουρα είμαι ταπεινωμένος από την κληρονομιά αυτών που ήρθαν πριν από εμένα. Αλλά ταυτόχρονα, αισθάνομαι ότι θα ήταν λίγο υβριστικό ή, τουλάχιστον, πολύ αλαζονικό να πω ότι «κάνω τελείως σκατά για τον Frankie [Knuckles]. Θα ήταν περήφανος. Ουσιαστικά, η σκατά μου είναι να συνδεθώ βαθύτερα με τον εαυτό μου, ώστε να μπορώ να θεραπεύσω και να βεβαιωθώ ότι είμαι καλύτερο μέλος της κοινότητας, ώστε να μπορέσω να βγω στον άμεσο κόσμο μου και να προσπαθήσω να έχω θετικό αντίκτυπο. Δεν είμαι για διαφυγή. Για μένα, αυτή η προσέγγιση έχει να κάνει με το να είμαι παρών, ειδικά ως ένα μη δυαδικό άτομο που εξακολουθεί να ασχολείται με τη δυσφορία του φύλου και τη σωματική δυσμορφία… Έμαθα ότι τόσο μεγάλο μέρος του χρόνου που περνάω στο [σώμα μου] είναι εντελώς αποσυνδεδεμένο από αυτό .
Turtle Bugg (DJ και συγγραφέας) : Παίζω 90-95% όλους τους δίσκους βινυλίου. Δεν είναι κάτι που πιστεύω ότι είμαι καλύτερος από οποιονδήποτε. Το βλέπω σαν, υπάρχουν άνθρωποι που ζωγραφίζουν και υπάρχουν άνθρωποι που κάνουν γραφιστική. Χρειάζεστε και τα δύο, και τα δύο έχουν τις χρήσεις τους. Αλλά θα ήταν κακό να χαθεί η μορφή τέχνης [του DJing] λόγω της πρόσβασης στην τεχνολογία. Ένα μεγάλο μέρος του κινήματος της εύρεσης σπάνιων δίσκων και της ιστορίας αυτής της μουσικής λέγεται σε μεγάλο βαθμό από ευρωπαϊκή προοπτική, επειδή έχουν τα μέσα και το ενδιαφέρον να το κάνουν. Αλλά μου αρέσει να λέω, πώς μπορείτε να ξέρετε πού πηγαίνετε αν δεν ξέρετε πού έχετε πάει; Αν κανείς δεν παίρνει τις ιστορίες από την πηγή, δεν πρόκειται να πάρεις την αλήθεια. Είναι επιτακτική ανάγκη οι Μαύροι να ακούν τις ιστορίες από τους Μαύρους από έναν άλλο Μαύρο.
Ως διοργανωτές πάρτι και φεστιβάλ, πώς διασφαλίζετε την ασφάλεια και την ευτυχία των Μαύρων και queer ανθρώπων στον χώρο σας;Curtis Lipscomb : Το Hotter Than July είναι το δεύτερο παλαιότερο Black Gay Pride στον κόσμο και τώρα η πιο μακροχρόνια εμπειρία Black Pride στον κόσμο. Είναι ένα έργο που βασίζεται στην κοινότητα, το οποίο ιδρύθηκε και καθοδηγήθηκε από τους Μαύρους, και αυτό δεν υπήρξε ποτέ ένα ερώτημα. Είναι μια διαμαρτυρία. Υπήρχε αυτή η παρουσίαση μεταξύ του Pride που ήταν ένας κοινός ευρωπαϊκός τρόπος έκφρασης της ελευθερίας. Θέλαμε μια εμπειρία Black pride όπου θα μπορούσαμε να γιορτάσουμε τον εαυτό μας. Οι DJ είναι αυτοί που επιμελούνται έναν χώρο γιορτής. [Στο φεστιβάλ] υπάρχει συνήθως κλασική [Detroit] techno, αλλά έχετε επίσης χιπ-χοπ, new jack swing και beats που δημιουργούνται στη σκηνή της αίθουσας χορού.
Alima Lee (Ιδρύτρια της Rave Reparations): Οι αρχικές μας σκέψεις για τη δημιουργία του [Rave Reparations] ήταν να προσθέσουμε χώρο για μαύρους, μαύρους queer και μαύρους τρανς ανθρώπους που δεν ήταν διαθέσιμος. Ήμασταν θυμωμένοι. Θα καταλήξαμε να πηγαίνουμε σε πολλές από αυτές τις εκδηλώσεις [στο Λος Άντζελες] όπως, 'Εντάξει, περίμενε, σαν πού είναι οι άλλοι μαύροι;' Τα περιθώρια των εισιτηρίων δημιουργούσαν έλλειψη διαφορετικότητας. Λοιπόν, είπαμε: 'Αν δεν μπορείτε να πάρετε περισσότερους Μαύρους εδώ δωρεάν, δώστε μας τουλάχιστον εισιτήρια με έκπτωση'.
Ο ιδρυτής του Dick Appointment, Kenni Javon (R) κάνει DJ σε μια εκδήλωση του Dick Appointment. 2019.Μικρό σαν
Mandy Harris Williams (Ιδρύτρια της Rave Reparations) : [Η αποστολή μας είναι], ένα, μαύροι queer άνθρωποι πρέπει να μπουν δωρεάν. Δύο, υποστηρίξτε τους Μαύρους πάρτι. Και τρία, υποστηρίζουν μαύρους κατασκευαστές σύγχρονης μουσικής και DJ. Αυτό είναι στην πραγματικότητα απλώς στρατηγικές δανεισμού από ηλικιωμένους για τα πολιτικά δικαιώματα. Η Rave Reparations χρησιμοποιεί ορισμένα παλαιότερα μοντέλα σε νέα, σχετική και απαραίτητη μορφή. Θα πρέπει να υπάρχει κάποιο είδος αναγνώρισης του ποιος είναι ιστορικά υπεύθυνος για αυτή τη μουσική και ποιοι ήταν οι άνθρωποι σε αυτόν τον χώρο, και μια αναγνώριση του γιατί αυτό δεν είναι πλέον βιώσιμο για τόσους πολλούς. Είχαμε φίλους που παρενοχλήθηκαν, κακομεταχειρίστηκαν, εκδιώχθηκαν, έβαλαν προφίλ από την ασφάλεια επειδή δεν είναι λευκοί στα κραιβήματα. Εδώ στο Λος Άντζελες, δεν πρόκειται να πάτε να μιλήσετε στο Better Business Bureau. Δεν πρόκειται να υποβάλετε καταγγελία για τα πολιτικά δικαιώματα, γιατί δεν ρυθμίζεται.
Alima Lee: Ναι. [οι υποστηρικτές των λευκών] έχουν τα χρήματα για να κάνουν αυτά τα πάρτι. Δεν λέω ότι δεν είναι παθιασμένοι με το house ή την techno, αλλά δεν χρησιμοποιούν τον πλούτο των γενεών τους με τους σωστούς τρόπους. Χρησιμοποιείτε το προνόμιό σας απλώς για να κερδίσετε περισσότερα χρήματα. Αλλά χρησιμοποιήστε την πλατφόρμα σας και το προνόμιό σας για να ανταποδώσετε από αυτά που παίρνετε — αυτό είναι το μόνο που ζητάμε από αυτούς.
Κένι Τζάβον (Ιδρυτής του Dick Appointment) : Για ένα, κράτηση. Δεν κάνουμε κράτηση παρά μόνο Μαύρες και Καφετιές, γιατί αυτό είναι το πάρτι. Στη συνέχεια, το φυλλάδιο και τα γραφικά. Θέλουμε οι άνθρωποι να γνωρίζουν ότι αυτή είναι η ενέργεια και αυτό που πρόκειται να πάρετε. Σχεδόν όλοι όσοι φιλοξενούν είναι φίλοι μας. Είναι πραγματικά να το κρατάμε μαύρο και να το κρατάμε στις ρίζες μας.
Kadar Small (φωτογράφος Dick Appointment): Πιστεύω επίσης ότι όλοι [στο Dick Appointment] είναι πολύ άνετοι επειδή όλοι μπορούν να ταυτιστούν μεταξύ τους. Όταν πας σε αυτό το πάρτι, βλέπεις τον εαυτό σου. Εμμένουμε στους κανόνες μας, κρατάμε τρανς γυναίκες. Επομένως, είναι πολύ ξεκάθαρο ότι αν αυτό δεν είναι απαραίτητα το περιβάλλον σας, θα αισθάνεστε εκτός τόπου ακόμα κι αν εμφανιστείτε.
Martez Smith (διοργανωτής του Dick Appointment) : Ναι, και θέλουμε να είμαστε θετικοί στο σεξ. [Η κοινωνία μας] έχει ποινικοποιήσει και τιμωρήσει πραγματικά το Μαύρο σώμα και μας είπε, «Ναι, δεν επιτρέπεται να γιορτάζεις τη σεξουαλικότητά σου. Δεν επιτρέπεται να είσαι queer ». Και εδώ είμαστε, δημιουργώντας χώρο για αυτά τα σώματα.
Πώς ταιριάζει η συλλογικότητα και η κοινότητα σε αυτήν την κληρονομιά και γιατί είναι ακόμα τόσο σημαντική;Akua : Δίνω σημασία στην υποστήριξη άλλων καλλιτεχνών της BIPOC στην κοινότητα. Ιστορικά στις κοινότητες της μουσικής μαύρης χορευτικής μουσικής, υπήρχαν πολλά από αυτά - μοιράζονταν πόρους και ελέγχοντας ο ένας τον άλλον για να βεβαιωθείτε ότι κάποιος μπορεί να εκφραστεί στον μέγιστο δυνατό βαθμό.
Dee Diggs (DJ): Όλος ο queer κολεκτιβισμός που συμβαίνει πολύ στη [νυχτερινή ζωή] τα τελευταία χρόνια, νομίζω ότι είναι σίγουρα μια επιστροφή στην κουλτούρα των αιθουσών χορού και στα σπίτια. Αυτά δεν είναι μόνο πληρώματα, πρακτορεία κρατήσεων ή πάρτι. Είναι ομάδες ανθρώπων που εργάζονται μαζί για να διατηρήσουν ένα όραμα και ο ένας τον άλλον. Δισκοφύλακας , BUFU , και Διαταραχή του Νέου Κόσμου (Jasmine Infiniti's party, δισκογραφική και κολεκτίβα). Νομίζω ότι η συλλογικότητα είναι πάντα καλή ιδέα, αλλά πρέπει να βεβαιωθείς ότι το ήθος σου είναι σωστό και ότι τα κίνητρα όλων είναι σωστά.
SHYBOI (DJ και καλλιτέχνης βίντεο) : Κάτοικο, το φεστιβάλ που ίδρυσε και διοργανώνει ο Frankie [Decaiza Hutchinson]… Δεν ήταν μόνο σημαντικό για τον κόσμο να δει ότι υπάρχει Αυτό Πολλοί Μαύροι που το κάνουν αυτό σε πολλές γενιές και είδη, σε όλη τη χώρα. Έδειξε επίσης σε μεγαλύτερα ιδρύματα ότι μπορείτε να κάνετε κράτηση για ένα all-Black lineup και όχι μόνο θα κερδίσετε χρήματα, αλλά θα ξεπουλήσετε. Αυτή είναι μια συμβιωτική σχέση γιατί αυτή είναι μια επιχείρηση. Επομένως, [οι υποστηρικτές των λευκών και οι πράκτορες κρατήσεων βάζουν μαύρους σε ομάδες] δεν είναι ευημερία. Δεν είναι συμβολισμός. Αυτό δημιουργεί μια οικονομία ώστε οι άνθρωποι να μπορούν να επιβιώσουν κάνοντας αυτό που αγαπούν.
Luz Fernandez (Ιδρύτρια του HECHA / 做 and Make Techno Black Again): Η συνεργασία είναι πραγματικά ο πυρήνας όλων όσων έχουμε κάνει τα τελευταία πέντε ή τέσσερα χρόνια [ως HECHA / 做]. Ο καθένας μας εκπληρώνει συγκεκριμένους ρόλους φυσικά στα πράγματα που κάνουμε.
Ting Ding (ιδρυτής της HECHA / 做 και Make Techno Black Again): Το HECHA / 做 είναι ένας συνεταιρισμός που βασίζεται στην ενσυναίσθηση. Όλοι ζούμε στον καπιταλισμό, ειδικά στην Αμερική. Ό,τι κάνουμε, θέλουμε να το βγάζουμε με πρόθεση. Αυτό που ήθελα να κάνω ήταν να προσπαθήσω να αναπτύξω την επωνυμία οργανικά, να μην κάνω πληρωμένες διαφημίσεις, να μην προσπαθήσω να βρω βραχυπρόθεσμες λύσεις, αλλά μάλλον, να [ακολουθήσω μια] προσέγγιση από κάτω προς τα πάνω και να δώσω στους ανθρώπους ένα πλαίσιο σχετικά με το τι κάνει η επωνυμία .
Ο DJ Dee Diggs παίζει σετ στο Elsewhere στο ΜπρούκλινΛουίς Νιέτο Ντίκενς
Τι πρέπει ακόμα να γίνει;Akua : Ελπίζω ότι οι άνθρωποι θα προσπαθήσουν να αφιερώσουν χρόνο για να εκπαιδεύσουν πραγματικά τον εαυτό τους. Για τόσους πολλούς λευκούς και μη μαύρους που επωφελούνται από την κυριαρχία των λευκών, [ελπίζω ότι] συνειδητοποιούν: «Η ενασχόλησή μου με τη χορευτική μουσική είναι κατάλληλη. Εάν επιλέξω να μην ασχοληθώ πλήρως με τη συζήτηση γύρω από αυτήν την τρέχουσα στιγμή και επιλέξω να μην εκπαιδεύσω τους ανθρώπους με την πλατφόρμα μου, απλώς προωθώ περαιτέρω αυτήν την ιδιοποίηση». Για τόσους πολλούς καλλιτέχνες σαν εμένα και για ανθρώπους της κοινότητας του Black dance παγκοσμίως, έχουμε αναλάβει αυτό το βάρος της προσπάθειας να εκπαιδεύσουμε για τόσο καιρό.
Sarah Raymore (DJ και ιδρύτρια του BabexHouse): Σε ένα Συνέντευξη KEXP , ένας από τους DJ μου, μια τρανς μαύρη γυναίκα που ονομάζεται Σεβασμιώτατε δολάρια , επισήμανε καλά λέγοντας ότι [οι χώροι νυχτερινής ζωής] προσπαθούν να κάνουν τον εαυτό τους χωρίς αποκλεισμούς δημοσιεύοντας, Όχι ομοφοβία, όχι τρανσφοβία, όχι ρατσισμός. Αλλά δεν κάνουν τη δουλειά για να το διατηρήσουν αυτό. Ένα κομμάτι χαρτί ή αφίσα δεν πρόκειται να κάνει τη δουλειά. Εάν πρόκειται να μπείτε σε χώρο μαύρου ή POC, αναγνωρίστε πόσο χώρο καταλαμβάνετε ως λευκό άτομο.
Kaleena Zanders: Η αναγνώριση πρέπει να αλλάξει και πιστεύω ότι θα αλλάξει. Έχω αλέθει μόνο και μόνο για να πάρω τα χρήματα που μου αξίζουν για να φτιάξω τα κομμάτια αυτών των ανδρών. Μαύροι καλλιτέχνες σαν εμένα εξακολουθούν να παλεύουν να είναι μπροστά. Εάν αυτοί οι DJ πραγματικά επιτρέψουν [μας] να προωθήσουμε την πλατφόρμα… πιστεύω ότι θα συμβεί.
SHYBOI: [Για όσους έχουν τα χρήματα να δημιουργήσουν χώρους], πρέπει να γίνουν συζητήσεις για την κατάχρηση ουσιών. Πώς μπορούμε να δημιουργήσουμε έναν χώρο όπου τα τρανς άτομα νιώθουν άνετα, κάνουν ό,τι πρέπει, φεύγουν και επιστρέφουν στο σπίτι με ασφάλεια; Πώς διασφαλίζουμε ότι δεν είναι μια ολόλευκη σύνθεση; Και ναι, το να έχεις μια λευκή γυναίκα στη σύνθεση εξακολουθεί να είναι ολόλευκο line up. Αυτό πρέπει να αντανακλάται κάθε μέρα, να εφαρμόζεται στην πράξη [όχι μόνο κατά τη διάρκεια του Μήνα Μαύρης Ιστορίας ή του Μήνα Υπερηφάνειας.]
Η συλλογικότητα HECHA / 做 πίσω από το έργο Make Techno Black Again. (L-R) Ting Ding, DeForrest Brown, Jr. και Luz FernandezΕυγενική προσφορά του DeForrest Brown, Jr.
Πώς έχει επηρεάσει το τρέχον κίνημα για τα πολιτικά δικαιώματα τον τρόπο που βλέπετε τη δουλειά σας; Πιστεύετε ότι θα μπορούσε να αλλάξει την κουλτούρα της χορευτικής μουσικής προς το καλύτερο;Σάρα Ρέιμορ: Ήμουν πολύ φωνητικός για [την ανάγκη να επικεντρωθώ στις μαύρες τρανς γυναίκες] κατά τη διάρκεια συνομιλιών στο Ντιτρόιτ για το κίνημα των Black Lives Matter, και οι τοπικές εφημερίδες μου έπαιρναν συνεντεύξεις. Χρησιμοποιώντας αυτή την ευκαιρία, προσπάθησα να επαναφέρω το BabexHouse στον χάρτη και να πείσω τους ανθρώπους να αναγνωρίσουν ότι οι ρίζες του house και πολλών άλλων ειδών συχνά προέρχονται από μαύρους τρανς ανθρώπους. [Πρόκειται για] να τους δώσουμε πίστωση, να τους επιστρέψουμε την πλατφόρμα τους, αντί να [αφήσουμε] τους κανονικούς λευκούς άντρες της cis να αναλάβουν και να αποικίσουν το κίνημα.
Ντι Ντιγκς : Οι εξεγέρσεις μας κάνουν να δούμε ότι δεν χρειάζεται να συμβιβαζόμαστε μόνο με αυτό το ελάχιστο. Μπορούμε να πιέσουμε για κάποιες βαθύτερες συστημικές αλλαγές, τοποθετώντας περισσότερους μαύρους σε ηγετικές θέσεις. Απλώς χρειάζεται να έχετε κάποιον στην ομάδα σας και όχι μόνο να δίνετε στους ανθρώπους αυτή την ευκαιρία, αλλά και να τους κάνετε να αισθάνονται άνετα και αρκετά δυνατοί για να μιλήσουν. Ελπίζω πραγματικά ότι αυτό βγαίνει από αυτό.
Russell E.L. Μπάτλερ : Είμαι 34. Δεν προσπαθώ να πω ότι είμαι ένα πολύ παλιό κεφάλι, αλλά έχω δει μερικά κύματα αυτού του είδους. Έχω δει αυτό το χάλι να συμβαίνει όπου οι άνθρωποι λένε, «Ω, θέλω να τα πάω καλύτερα. Τότε δεν συμβαίνει τίποτα. Ο λόγος για τον οποίο κάθε φορά που βλέπουμε την εξέγερση να γίνεται πιο έντονη και να διαρκεί όλο και περισσότερο είναι επειδή οι μαμάδες δεν ακούν ηθελημένα σε αυτό το σημείο. Ας το κρατήσουμε δύο Βιργίλιοι σωστά γρήγορα. Οι λευκοί ξέρουν τι έχουν κάνει. Εννοώ απλώς τη χορευτική μουσική στην άκρη, ας μιλήσουμε για το γαμημένο πνιγμό που σκότωσε τον Eric Garner που ήταν ήδη παράνομο και ότι ο Bill de Blasio επίσης πολύ αθόρυβα νομιμοποίησε ξανά αμέσως μετά από αυτό. Τώρα, υπάρχει αυτό το εκτελεστικό διάταγμα που λέει ότι τα τσοκ είναι παράνομα. Δεν είναι καν ένα βήμα μπροστά, πέντε βήματα πίσω. Είναι σαν να περπατάς σε έναν πολύ μικρό, στενό κύκλο σε αυτό το σημείο.
Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς πρέπει να γίνει από τους ανθρώπους που κατέχουν τη μεγαλύτερη εξουσία. Θα σημαίνει ότι θα παραδεχτείς πολλά σκατά. Θα νιώθει πραγματικά άβολα, αλλά δεν θα νιώθει τόσο άβολα όσο το να είσαι στην άλλη πλευρά. Έχουν γενιές πνευματικού πόνου που πρέπει να εξιλεωθούν. Αυτό δεν θα εξαφανιστεί απλώς με μερικές γαμημένες υποχωρήσεις, μερικά hashtag και ρίχνοντας μερικά διαφορετικά άτομα μερικά Venmos. Πρέπει να συμβεί υλική, πραγματική δομική αλλαγή. Μερικοί από αυτούς τους μεγάλους λευκούς DJs πρέπει να κάνουν ένα βήμα πίσω.
Dee Diggs: Δεν νομίζω ότι θα ήμουν μέρος αυτής της κουλτούρας αν δεν πίστευα. Τις μέρες που δεν πιστεύω, κλείνω το λάπτοπ μου, και πάω και ακούω μουσική. Αυτό είναι που με κάνει να πιστεύω ξανά. Αυτό είναι που με κάνει να επιστρέφω και να δίνω στον κόσμο μια δεύτερη ευκαιρία, γιατί ξέρω ότι δεν είμαι τέλειος και ούτε οι παλιότεροι δίσκοι που ακούω είναι τέλειοι. Μερικά από αυτά έχουν σκασίματα και γρατσουνιές. Αλλά αυτό το συναίσθημα, αυτή η ανθρώπινη ουσία, αυτή η πραγματικότητα, είναι ακόμα εκεί — περί αυτού πρόκειται. Ελπίζω λοιπόν ότι [η εξέγερση] θα μεταμορφώσει πραγματικά όχι μόνο τις καρδιές των ανθρώπων, αλλά και τα επιχειρηματικά τους μυαλά και να την ευθυγραμμίσει με έναν καλύτερο κλάδο που θα είναι δίκαιος σε όλους τους τομείς.
SHYBOI: Αν μπορέσουμε να αντιμετωπίσουμε το [COVID-19]... Δεν μπορώ καν να φανταστώ τι θα συμβεί όταν μπορούμε να είμαστε με ασφάλεια σε κλαμπ και να χορεύουμε. Θα πούμε, «Εδώ κυριολεκτικά παλεύουμε για έναν νέο κόσμο. Πρέπει να πολεμήσουμε μαζί στους δρόμους στις διαδηλώσεις, και εδώ είμαστε στο κλαμπ και το κάνουμε. Γιατί όλα σχετίζονται μεταξύ τους. Πάντα το κάνει.
Οι απαντήσεις έχουν τροποποιηθεί για λόγους έκτασης και σαφήνειας.
Η Kaleena Zanders εμφανίζεται στη σκηνή στο Coachella 2018.Harp Digital Media
Akua είναι ένας DJ με έδρα το Μπρούκλιν.
Αλίμα Λι και Μάντι Χάρις Ουίλιαμς είναι οι ιδρυτές του Rave Reparations , μια πρωτοβουλία που λειτουργεί για να αντισταθμίσει το κόστος των εισιτηρίων για μαύρους, καφέ και queer πάρτι. Ο Lee είναι καλλιτέχνης και σχεδιαστής και ο Harris Williams είναι καλλιτέχνης, θεωρητικός, συγγραφέας και σύμβουλος.
Curtis Lipscomb είναι ο εκτελεστικός διευθυντής της LGBT Ντιτρόιτ και ο ιδρυτής του μακροχρόνιου φεστιβάλ Black Pride Πιο ζεστό από τον Ιούλιο .
DeForrest Brown, Jr ., Λάιτ Φερνάντεθ , και Τινγκ Ντινγκ μέλη του HECHA / 做 μάρκα και συλλογικό, που διευκολύνει την Κάντε το Techno Black Again έργο. Ο Fernandez και ο Ding είναι καλλιτέχνες και σχεδιαστές, ενώ ο Brown, Jr. είναι μελετητής, συγγραφέας και DJ γνωστός ως Μουσική ηχείων του οποίου το βιβλίο Συγκεντρώνοντας μια κουλτούρα Black Counter φτάνει αυτό το Νοέμβριο.
Ντι Ντιγκς είναι ένας DJ με έδρα το Μπρούκλιν.
Ιωάννα είναι DJ με έδρα την Ουάσιγκτον, D.C.
Kaleena Zanders είναι τραγουδιστής του EDM του οποίου το νέο EP έρχεται αυτόν τον Ιούλιο.
Κένι Τζάβον , Μικρό σαν , και ο Martez Smith είναι η ομάδα πίσω από το queer χορευτικό πάρτι του Μπρούκλιν Ραντεβού Ντικ .
Μάντισον Μουρ , PhD, είναι υπότροφος, καθηγητής, DJ, ιδρυτής του queer party Χλιδή , και συγγραφέας του Fabulous: The Rise of the Beautiful Eccentric (2018).
Russell E.L. Μπάτλερ είναι ένας DJ με έδρα τη Νέα Υόρκη που κάνει remix τη δουλειά του ως Black Jeans για κυκλοφορία στις 3 Ιουλίου.
Σάρα Ρέιμορ είναι DJ και ιδρυτής του BabexHouse συλλογικός.
SHYBOI είναι ένας DJ και καλλιτέχνης βίντεο με έδρα το Μπρούκλιν του οποίου Rave Down Babylon Το EP φτάνει στις 3 Ιουλίου.
Tajh Morris είναι συγγραφέας και DJ γνωστός ως Turtle Bugg.
Διόρθωση: Μια προηγούμενη έκδοση αυτής της ιστορίας ανέφερε λανθασμένα ότι ο Russell E.L. Ο Μπάτλερ εδρεύει στην περιοχή του Μπέι και όχι στη Νέα Υόρκη.